新华网广州6月7日电（邓瑞璇、陈雪莹）时隔三十余年，国际著名编舞家、导演沈伟带着他的新作《心境》回到广州。这部由广东现代舞团与沈伟舞蹈艺术团联合打造的现代舞作品，于6月5日在广州大剧院完成世界首演，并将于7月赴美国展开国际巡演。
在沈伟看来，这不仅是一位游子的艺术归乡，更是一次用现代舞搭建中美民间文化交流桥梁的全新启程。
带着海外舞团回到“母团”
“隔了30多年，带着自己的舞团从国外回来，跟广东现代舞团合作，有一种回归的感觉。”沈伟感慨，这次回归有着特殊的意义，更像是“回家”。
1992年成立的广东现代舞团，是中国首个现代舞专业表演团体，而沈伟正是它的第一代演员和编舞之一。此次他不仅自己回来，还带来了他于2000年在美国创立的沈伟舞蹈艺术团以及五位美国舞者。
在舞台中央，一幅由舞者运动轨迹绘就的画卷缓缓升起，为观众带来一场极具感官冲击的表演。“每个人心里都有最美的一幅画，就是心灵的风景。每个人都有自己的愿望和追求，变成各自心灵的一种心境。”沈伟介绍，作品将舞蹈、诗歌、音乐、绘画、影像、装置艺术与现场乐队融为一体，探索内心与自然、精神的统一，让传统美学、韵律与非物质文化遗产元素在当代舞台上焕发新生。
《心境》是沈伟整体艺术理念的实践，也是他多年思考与积累的结晶。作品以中国文化中的哲学思想为基础，理念源于中国文人胸怀天下的理想气节，探索内心与自然、精神的高度统一。
这一作品也集合了优质创作团队，古琴的幽远、箫声的悠扬、打击乐的律动与电子音乐的先锋质感交织共鸣，为舞蹈构筑出层次丰富的听觉空间。此外灯光、服装等各类艺术元素相辅相成，共同呈现轻盈、愉悦、多彩的“心境”。
中美舞者用身体搭建友谊之“桥”
这场《心境》，不只是一次演出，更是一场跨越文化的交流与共创。中外舞者携手合作，是沈伟让不同文化背景的舞者真正理解东方哲思、让东方的含蓄与西方的奔放交融共生、回应文化融合时代命题的深入尝试。
此前，七名中国舞者与五名美国舞者已经朝夕相处两个多月，一起排练、一起生活。沈伟观察到，排练厅中双方文化的差异具体而真实：“中国舞者比较害羞，总是躲在后面；国外舞者比较直爽，反应马上表现出来，表演上也放得开。”正是这种差异，让双方在磨合中互相学习、彼此理解。
“以前，舞者们演出一两个星期就走了，但这次是从创作开始，是一个在这里生根发芽的作品。”沈伟说，去年他带着中国乐手去美国生活数周，与外国舞者一起工作、感受美国的工作状态；如今，美国舞者来到中国，同样去感受、去生活、去创造，对作品中蕴含的中国传统元素有了更深刻的理解。正是在这样的创作模式下，不同文化的美学在舞台上得以碰撞与交融。
排练厅之外，舞者在生活中的交流也愈发密切。美国舞者开始学中文、用微信，走进广州的骑楼街巷，感受岭南的烟火气。沈伟说，他的团队里有西班牙裔、非裔等，“背景、文化、教育都不同，但当大家生活、工作在一起，通过艺术认知到，原来我们都一样，都有对美好、和平、善良的追求。”
广东现代舞团舞者郭凡对此感触颇深：“最深刻的感受是舞蹈无国界。虽然大家文化背景不一样，但在交流切磋中碰撞出艺术火花，在磨合中实现艺术理念的互通。”
沈伟将这种合作形容为“用不同的语言，写同一篇文章”。在他看来，追求美好是人的共性，更容易通过舞蹈被理解。而这，也是《心境》想要传递的核心精神。
促使中外舞者携手合作，让不同文化背景的舞者真正理解东方哲思，让东方之含蓄与西方之奔放交融共生，从而回应文化融合的时代命题。
用艺术向世界传递中国“心境”
从广州大剧院的掌声中启程，《心境》即将开启国际之旅。7月12日至28日，《心境》将应美国舞蹈节及纽约林肯中心之邀赴美巡演。这部承载着东方哲思与整体艺术美学的作品，将在国际舞台上继续生长。
沈伟认为，国际局势风云变幻之下，民间的艺术交流显得尤为珍贵。“民间的认知是最实在的，是真实的体验，不是一句空话或新闻就能改变的。”
多年来，沈伟致力于促进中美舞者的艺术交流，带动不同国籍的舞者到全世界进行演出。在他看来，人与人的关系在交流中会更深入，对多元文化的认知也会更包容、更欣赏。
对于外国观众能否理解“心境”这一中国概念，沈伟并不担心。“艺术本身的魅力和精神，不需要翻译。”他表示，《心境》不会因为去国外演出而做调整，“这是我对这个时代的认知，也是对中国文化在当代发展的呈现。”
沈伟说，他自幼学习中国传统舞蹈与古典芭蕾，也深研西方舞蹈，这种多元背景使他能够在创作中自由穿梭于东西方之间。《心境》中流淌着中国文化的美学和质感，它所呈现的东方意境是国际化的艺术语言，而现代舞更是属于全人类的艺术表达。“这样的尝试我一直在做，也将继续做下去。”
从岭南出发，跨越太平洋，《心境》将用最纯粹的肢体语言，向世界传递当代中国人对美好、和谐与内心宁静的理解与追求。(参与：陈雯雯)
